Embora as comédias sejam feitas para nos fazer rir, as melhores também contam histórias marcantes que nos deixam intrigados com finais inesquecíveis. Seja por meio de reviravoltas inesperadas ou de surpreendentes subversões das expectativas, é revigorante quando filmes divertidos inovam e deixam o público tanto entretido quanto admirado.
Filmes de comédia abrangem uma ampla gama de estilos e subgêneros. Grandes road movies, sátiras hilariantes e animações inteligentes para crianças têm fisgado os espectadores com conclusões surpreendentes e impactantes. Esses finais ousados consolidaram o status icônico dessas obras, fazendo com que os filmes sejam lembrados muito depois dos créditos finais.
Planes, Trains And Automobiles (1987)
Apesar de a premissa de Planes, Trains and Automobiles girar em torno do desejo de Neal de fugir de Del, o final se mostrou surpreendentemente comovente. Isso porque, apesar das excentricidades de Del, ele era, em essência, uma pessoa bondosa com uma trágica história de ter perdido sua esposa. No final, Neal se encantou com Del e, em uma reviravolta chocante, chegou a convidá-lo para sua casa no Dia de Ação de Graças.
Game Night (2018)
Com um roteiro afiado e atuações marcantes, Game Night encerra com o personagem Brooks – o cérebro por trás dos crimes – colocado sob prisão domiciliar, enquanto organiza mais uma noite de jogos para o grupo. Contudo, em um twist surpreendente, Brooks revela ter vendido sua lista de proteção a testemunhas por US$ 3 milhões, momento em que homens armados chegam à residência, desencadeando outra aventura chocante.
Dr. Strangelove (1964)
Os amantes do cinema já conhecem o final chocante de Dr. Strangelove, onde o Major Kong cavalga uma bomba nuclear como se montasse um touro raivoso, enquanto uma montagem de aniquilação nuclear se desenrola ao som de “We’ll Meet Again”. Na época, essa conclusão era incrivelmente ousada, e ao fazer com que a bomba de fato explodisse, Kubrick exercitou os medos mais profundos da sociedade.
Life Of Brian (1979)
Life of Brian, dos Monty Python, é uma sátira sobre a vida de Jesus Cristo contada através da história de um judeu nascido no mesmo dia que ele, constantemente confundido com o Messias. Desde o início, já se pressumia que esta comédia terminaria com uma crucificação, mas a forma como isso foi retratado surpreendeu muitos espectadores.
The Cable Guy (1996)
No meio dos anos 1990, o público acreditava já conhecer o potencial cômico de Jim Carrey, visto em sucessos como Ace Ventura, The Mask e Dumb and Dumber. Entretanto, The Cable Guy levou o humor para um território bem mais sombrio, ao retratar um obsessivo instalador de TV a cabo chamado Chip.
Sorry To Bother You (2018)
O músico e diretor Boots Riley surpreendeu o público com sua estreia cinematográfica, Sorry To Bother You, em 2018. Essa sátira à cultura corporativa dos Estados Unidos modernos aborda questões de classe, raça e dinâmicas sociais por meio da história de um telemarketer afro-americano que adota uma “voz branca” para alcançar o sucesso. O filme capturou o espírito dos tempos contemporâneos, mas seu final chocante parecia ter surgido do nada. Em uma surpreendente virada, a narrativa transforma o enredo em um horror corporal, com personagens se convertendo em seres meio cavalos, sublinhando uma crítica à desumanização da vida profissional.
Some Like It Hot
Poucas comédias clássicas conseguiram resistir ao teste do tempo como Some Like It Hot, de Billy Wilder, que contou com atuações inesquecíveis de Jack Lemmon, Tony Curtis e Marilyn Monroe. A história gira em torno de dois músicos que se disfarçam de mulheres para fugir de mafiosos determinados a matá-los. Toda a premissa da comédia residia justamente na intriga de saber o que ocorreria quando suas identidades fossem finalmente descobertas.
No desenrolar do filme, o personagem ‘Daphne’, interpretado por Jack Lemmon, passa o tempo afastando as investidas de Osgood Fielding, que sonha com o matrimônio. Na cena final, Daphne arranca a peruca, revelando ser, na verdade, Joe, e solta: “Eu sou um homem”. Ooriundo apenas dá de ombros e complementa: “Bem, ninguém é perfeito”, encerrando o filme com um dos finais mais memoráveis da história do cinema.
The Lego Movie
The Lego Movie é uma carta de amor ao poder da imaginação e aos construtores de todas as idades, capazes de ver as inúmeras possibilidades oferecidas por esses icônicos blocos de brinquedo. A narrativa acompanha um minifigura de Lego, considerado o Escolhido, que se vê em uma jornada heroica contra um empresário tirânico, em uma aventura para salvar o universo Lego.
Embora a história de The Lego Movie possa remeter a universos como os de Harry Potter ou Star Wars, tudo se esclarece com a revelação surpreendente de que toda a trama é fruto da imaginação de uma criança. Ao mesmo tempo em que funciona como um metacomentário sobre a própria natureza do brincar, o filme celebra, de maneira lúdica, o encanto e a criatividade típicos da infância.
Adriana Kvits é uma amante fervorosa da cultura japonesa, com um profundo amor por animes e mangás. Sua dedicação em explorar e compartilhar as complexidades dessas narrativas a torna uma voz apaixonada e uma guia confiável no emocionante mundo otaku.
